Hecho
en Paris

Raymond Marrero

La “ciudad luz” reinventada: apuntes sobre la mirada parisina de Raymond Marrero

Hecho en París propone una mirada que se aparta deliberadamente de la postal. Raymond Marrero encuentra en la capital francesa un territorio de formas, contrastes y atmósferas donde la arquitectura, la moda y la vida urbana son reinterpretadas desde el lenguaje austero y expresivo del blanco y negro.

Su fotografía se mueve entre el registro documental y la búsqueda estética, donde la luz y la composición transforman escenas cotidianas en imágenes evocadoras. Con una mirada formada en la tradición fotográfica dominicana y heredera de maestros como Apeco, Domingo Batista y Wifredo García, Marrero trabaja los giros, las perspectivas y las fugas de luz como elementos constructivos de la imagen.

Lejos de documentar monumentos, su lente explora las tensiones entre luz y sombra, permanencia y tránsito, anonimato y presencia. La Torre Eiffel, los escaparates, las galerías y el Sena dejan de ser referentes turísticos para convertirse en estructuras visuales atravesadas por una sensibilidad que privilegia la geometría, el contraste y la emoción contenida.

En estas imágenes, París deja de ser una suma de iconos para convertirse en una experiencia visual. Un poema de luz y memoria, escrito por Marrero en blanco y negro.

Luis Córdova

Director Ejecutivo Faces

Hecho en París

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Raymond Marrero

(Santiago de los Caballeros, 1966). Es fotógrafo artístico, miembro del Grupo Fotográfico de Santiago (GRUFOS), Foto Comunity, Grupo Tribu D´ Art (Brasil) y colaborador de Casa de Arte, Inc. y el Festival Internacional de Cultura ArteVivo.

Obtuvo el Primer lugar (categoría personaje) en el Concurso Nacional de Carnaval del Distrito Nacional (2022), Medalla de Honor y mención en el Curso-Taller “La narrativa de la luz en la fotografía paisajística” convocado por la Universidad Complutense de Madrid y Senado de la República Dominicana (2019) y el Segundo Lugar en el Concurso de Carnaval homenaje a Fonso Khouri, organizado por el Ministerio de Cultura (2017). Registra otros lauros en certámenes del Carnaval de Santiago, ExpoCibao y Premios Kodak Dominicana. Tiene siete exposiciones individuales y figura con sus trabajos en las ediciones 2014 y 2018 de “Orgullo de mi tierra” álbumes del Centro Cuesta Nacional CCN.

Sus obras han formado parte de colectivas y colecciones en Alemania, Bulgaria, Brasil, Venezuela, Cuba, Haití y República Dominicana.

Ha impartido talleres y curaduría a fotos de estudiantes de arquitectura de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM) y de la Autónoma de Santo Domingo (UASD).

Exposición individual

Realizada en el mes de junio de 2026. Sala Danilo de los Santos de Casa de Arte, Inc. Santiago de los Caballeros, República Dominicana

En su proyecto Hecho en París, el fotógrafo dominicano Raymond Marrero se aleja de la iconografía turística convencional para ofrecer una interpretación personal de la capital francesa, capturando su esencia a través de una rigurosa estética en blanco y negro que prioriza la geometría, el contraste lumínico y la atmósfera urbana por encima de la monumentalidad. Influenciado por la tradición fotográfica de su país natal y dotado de una mirada que transforma la cotidianidad en composiciones evocadoras, Marrero —cuya destacada trayectoria internacional y académica avalan su dominio técnico— logra convertir a París en un territorio de tensiones visuales, donde la arquitectura y el tránsito humano se funden en una experiencia contemplativa que trasciende lo documental para consolidarse como una profunda pieza de memoria y expresión artística.

París: Un poema de luz y memoria

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Ecos de una ciudad luz

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Los mundos convergen en París

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La geometría del instante

En la muestra Hecho en París, presentada en la Sala Danilo de los Santos, Raymond Marrero propone una lectura visual que trasciende la postal turística para habitar el alma de la Ciudad Luz. A través de una depurada técnica en blanco y negro, el lente del fotógrafo dominicano despoja a los monumentos y calles parisinas de su carga icónica, convirtiéndolos en estructuras de luz, sombra y geometría. Esta exposición no solo documenta un paisaje urbano, sino que construye un poema de memoria donde cada fugaz momento de tránsito humano se convierte en un registro artístico de elegancia y contención, consolidando la madurez creativa de Marrero en el panorama fotográfico contemporáneo.

Una travesía en gris: La mirada de Marrero sobre París

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París, despojado de sus colores

En esta exposición individual, Raymond Marrero no captura París; lo desnuda. Al llevar la capital francesa a la austeridad del blanco y negro, el fotógrafo santiaguero desmantela la "Ciudad Luz" de sus clichés turísticos para revelarnos una arquitectura de sombras y geometrías vibrantes. Presentada en la Sala Danilo de los Santos (Casa de Arte, Inc., junio de 2026), esta serie funciona como un ejercicio de arquitectura visual donde el Sena, las galerías y la moda dejan de ser postales para convertirse en tensiones puras entre el anonimato y la presencia. Marrero no busca el monumento, sino el instante: esa fracción de segundo donde el tránsito humano se detiene, la luz se fuga y la memoria, escrita en escala de grises, redefine lo que significa mirar una ciudad que creíamos conocer de memoria.

París: La Forma del silencio

Imagen de la exposición
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Vida de los hechos de París

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La arquitectura del instante

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El reverso de la postal

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El París de Marrero

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La ciudad que susurra en gris

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Luz y sombra sobre el Sena

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Cartografía de un suspiro: París

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Contraluz de París

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Agradecemos profundamente su presencia en esta exposición individual de Raymond Marrero. Esperamos que este recorrido por la esencia de París haya sido una experiencia visual memorable y que cada obra haya dejado una huella perdurable en su memoria.

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